想咨询一下关于学美术需要了解一些什么？，美术需要了解的知识的问题，大家能帮助我解答一下吗
素描和色彩基础
想要学习美术，请您先考虑初衷是什么？
因为在学习的过程中总会遇到困难，或者感到枯燥，甚至是厌倦。
如果你是真心对美术这种艺术形式感兴趣，这些问题都不会阻挡你前进的步子。如果你是以考学为目标，则会极大限制你对美术这一领域的理解。
比如你坚定要学习，你首先要戒骄戒躁，因为美术是非常需要心平气和才能进行创作和学习的事务，这是非常重要的。
需要准备的在外物品，要根据你学习美术的类别而不同，素描、油画、水墨准备物品和发展方向是不同的。
至于内在条件除了不能量化的天赋以外，最重要的还是学习、练习与思考，只有这3点在“勤”上下功夫，才能不断的提高自身技艺。
事在人为，勇敢的迈出第一步才能离成功越来越近！希望你能成功！
最近在准备码一篇长文，全面分享一下我对于2021年教培行业的看法。我试图按照不同的科目属性来去做一一解读，大概整理了我还有一些了解和涉足的二十个科目。目前已经写完k12、美术和舞蹈，力争用最简练的文字来阐述清楚我对于这些科目（品类）的思考，敬请期待啦！先列个大纲，我会尽快完成的！[灵光一闪][灵光一闪][灵光一闪]
1、K12:多事之秋，投名状不能少。
2、舞蹈:舞蹈老师说的话家长听不懂
3、美术:行业集中度最高的科目，要出大佬
4、阅读（作文）:基础科目，赶上了好时代
5、托管:门槛低，耗人力，无监管，权宜之计
6、跆拳道:奥运项目烂大街，到底在学什么或者教什么？
7、运动类:球类、轮滑、跳绳等各种项目，都属于短期项目，除非你要走职业队。
8、乐器:卖乐器比卖课程更有搞头，拿到一手代理？
9、语言类:小播音小主持，什么时候能放下语言艺术的腔调？把话说好而已
10、少儿英语:曾经风光无限，然而……岌岌可危
11、机器人:营销出来的品类，谁家单店能稳定盈利？
12、编程:新一代的韭菜收割机，多少人连C++.是什么都不知道，但是高大上！
13、棋类:短期兴趣类项目，受众面巨大，居然完全没都看不到任何市场行为。
14、早教:新增人口几乎断崖式下跌，这意味着什么不用多说吧
15、幼教:要做就只能做最贵的，便宜的不用你做。
16、书法:可称得上是第一名的引流课项目，历久不衰！
17、少儿模特:小众却又高大上的项目，如果造不了童星，那到底是在干啥？
18、体适馆:即使是孩子们体能训练也不能当成游戏对待
19、感统训练:跟棋类有一拼，明明受众巨大，一个感统失调的说法吓跑所有人。
20、线上教育:奥利给，没毛病！
可以学素描，素描中有三大面（黑白灰）五大调子（高光.亮面.灰面.明暗交界线.暗面）其中暗面又包括:明暗交界线.反光.投影。正方体的明暗关系比较明确，对比也比较强烈，阴影部分不是简单的一块黑，而是有对比最强的明暗交界线，反光投影，这三块组合成一个暗部。投影不要孤立的画，要从明暗交界线开始统一在一个区域一起画，只是在用笔的虚实和力度上有个控制度。要强调一下素描中最重要的虚实关系，前实后虚，上实下虚。实就是对比强烈，虚就是对比弱一些。最后强调一下整体观察和画面的整体关系，一定不能盯着一个局部看，摁着一个局部画，一定要上下左右扫描，比较谢画才能画好，画精彩！
兴趣，天赋，耐心，钱，持之以恒，任何事情都不轻松，学东西都一样，认定了坚持下去，不建议目的性太强。
美术生学习过程中的20条注意事项！
#美术生#
1.
看透招生简章，依据招生简章制定你的艺考生涯的整体计划，是每个人最重要的事情之一；
2.
针对联考的学习准备中，你学习的更多是造型技术而不是艺术表达，明白这一点很重要；所以比一味的感性练习更重要的是下笔前正确的理性意识；
3.
在新生中，骄傲的半桶水往往比零基础的学生难教地多，初中兴趣班教的教学带着很多遗毒，如果忽视对基础的学习，很快就会被零基础的同学赶超；
4.
基础课程的学习是重中之重，尤其是从素描几何体开始的学习，很多人都是后来回头看才意识到，原来当初学的不仅仅是画几个石膏，更是学到了贯穿艺考生涯的绘画观察方式；
5.
你往往能明白很多知识，但你的肌肉记忆会致使你的画面达不到自己的认知，一定要有意识地对抗自己的肌肉记忆；
6.
当你遇到瓶颈期时，那是你突破的前兆，切忌打一枪换一炮，坚持完成每天的练习保持手感，在这基础上。制定一个针对自己缺点的计划，根据计划一步步训练，很快就会迎来质变；
7.
每天结束了一整天的练习之后，记得养成一个习惯，在画板上裱好明天要用的纸，削好笔，洗干净画笔，把脏颜料盒挑干净，做好这些细节，第二天就会有一个好的状态；
8.
一个好的老师加上一个好的环境对自己考试分数的影响是决定性的，老师做范画时一定要争取坐在画板旁边,近距离的观察真的能学到很多东西；好的老师不仅仅意味着画得好，你得注意你听不听得懂他讲的知识，画得好的老师真不少，讲得明白的老师真不多；
9.
无论绘画水平高低，我的学生里只要是有在休息时间坚持长效学习（背单词，背准备的稿子，背数学方程）的同学，最后的结局都是不错的；
10.
如果感觉型打不准，或者画到一些地方感觉不太对，就站起来退远看，能长期坚持时不时站起来退远看画的学生，无论是形准、构图、素描大关系、色调这些能力都高出同龄人一大截！
11.
如果说你只是想通过艺考来混个文凭，在画室画画学习造型很痛苦，但这不代表你从事所有艺术工作都痛苦，选择有很多，重要是认清楚你自己；
12.
反复揣摩老师的教的东西，没弄明白就一直沟通下去，直到彻底弄明白为止,努力主动地和老师建立起高效的沟通桥梁,这个是我认为学生最重要高效的方法；
13.
不要被动学习，自己坐着等老师来给你解决一切问题；不要似懂非懂，明明没搞清楚还不好意思去问老师；不要不懂装懂，明明不懂还有骗自己以为自己懂了；
14.
在绘画的时候观察方法和角度很重要，不同的观察方式就会造就出不同的画面，观察方式看起来是你观看画面的方式，其实指的是你描绘画面的方式；
15.
审美会提升你的观察方式的标准，多看大师的作品，大师的作品有很高的学习价值，无论是人像人体，还是风景静物，深入了解学习，收获会很大，如果有机会可以多去看展，看到自己喜欢的作品一定要细看，抓住别人绘画里的细节，笔触，方法，也可以学习到很多东西；
16.
思考，不断地思考是每个人在艺考生涯最重要的事情之一；
17.
要敢画，不要怕画坏画不能缩头缩脑放不开，不然就不会有进步和突破，给自己有意识地去来几张“敢画模式”，把平时考试或者画作品顾忌的地方全部在这个模式下挑战一遍，不要怕画错花丑，画错画丑了也没关系，这样困难于你就不会是未知，而是已知，当你迈出了风险的第一步，你就不会害怕继续走下去，哪怕你当下仍然画不好，但你离画好就只是时间问题了。
18.
只要你认真坚持参加完成每一场校考，你就已经胜过了三成竞争者，我见过太多的半途而废，上午来了下午弃考，今天去考明天不去，校考是一场漫长的马拉松，除了考验你的功底更考验你的心态，只要坚持下去，终会有收获；
19.
就造型角度而言，好的习惯决定了好的造型，一定要注重对种种细节的把控，并养成体系习惯；
20.
画面要遵循联考的打分标准，联考打分是分档式，有严格的分档标准，比如一张速写，如果人物动态和构图出了问题，脸画得再精美破了天也只有69分，80分档也有大量脸画得不好看的，但人家大动态、构图、穿插、衣纹、装饰、线条层次感、线条凝练程度都没问题，所以才能被分到80分；素描和色彩打分也是这个道理，要根据打分分档的标准去针对自己的画面，而不是自己臆想出一个标准
……..
暂且想到这么多，后续不定期补充吧
主要是需要喜欢，否则坚持不下去
陈楚涵Royal.Free
2022-11-26辉哥每天一图：《唢呐声声》这幅速写画于2020年10月5日，那天徐枫美术学校要组织学生去龙潭山公园写生（车略是这个学校的学生），我想我也要去，一是了解一下儿子的写生能力以及学校组织写生的一些情况，二是自己也可以画些速写，三是我可以开车送他。来到公园门口，儿子学校的师生还在公园门前的台阶下整队。我却发现了要画的对象，一个偏老一点的中年男子，正在公园大门外右侧的门边吹唢呐，10月份的吉林市的早晨已经有些凉意，他披着一件夹外套，在聚精会神地吹着唢呐，那神情非常入画。我迅速地拿起纸与笔，用了不到30分钟就画完了，他好像并没发现我在画他，总之，他没有看我，一直在吹他的唢呐。现在看效果还是不错的。
而他们学校的师生，并没有注意我在这里画速写，因为离他们也就不到10米远，我就觉得做为同行，如果是我看到有人画速写，我会非常有兴趣地去观看，甚至也要拿出笔来画，他们却熟视无睹。也可能因为他们就不是来画人物速写的，所以并不关心我在画什么。但有一点我可以肯定，他们老师校长都画不了这么难的速写。到了山上，老师们选好了位置让学生们画风景写生，我看了看车略，有时还和同学说笑，我瞪了他几眼，要他认真画。因为老师在场我不好说什么，和老师寒暄几句，随后我继续往上走，在游人比较多的地方，我又画了几幅速写，其中还有一幅画得不错，就是一个女游客，坐在公园的椅子上休息，我又迅速地把她画下来，她很配合，虽然发现我在画她并没有走，不像有的人，一发现你画他（她）马上就走。画完后，我谢了她，并问了她的名字，叫王曼。这一天我收获满满，再看那些学生，有的画了一幅最多画了两幅，有的连一幅也没画完。其实我倒觉得画风景也好，画人物也罢，用不着去公园，只要你留心注意，有很多地方都能画，真比他们画牌楼，画庙门强。
这次用的是6B的铅笔。因为有了手机照片的参考辅助，回来后我又稍加改动，但是往往改后还不如不改，有可能把那“生”劲儿改没了。速写也好写生也好一定要画的“活”“松”，不能画死画呆了，更不能画的像照片。